Entre todos, podemos...

Entre todos, podemos...
Foto ganadora Certamen Calendario 2011 (Lajas COOP) Grupo de estudiantes de cuarto grado, Escuela Antonio Pagán, Lajas, PR

martes, 26 de junio de 2012

Expresionismo

El Expresionismo fue un movimiento que surgió en Alemania a principios del siglo pasado. La crisis de la guerra y la perplejidad de ver cómo grandes inventos cambiaban la vida de las personas, fueron el combustible perfecto para el desarrollo de este movimiento. Éste se vio manifestado en diversas áreas como lo son: el arte, la música, la danza, la literatura, el teatro y la fotografía, entre otros. Más que por ser un estilo artístico, se caracterizó por ser una manera diferente de ver  las cosas. Lo más interesante de este nuevo enfoque, fue la diversidad con la que se representaban esas realidades particulares de cada cual. En otras palabras, este período se destacó porque fue la libertad de expresión del artista la que rompía los patrones imperantes de la tradición artística.

En la pintura expresionista podemos ver imágenes cargadas de emoción a través de las que, más allá de representar la realidad objetiva, el artista intentaba capturar las emociones más íntimas del ser humano. Esto lo exploró desde diversas perspectivas:


1. Desde el punto de vista de la 'psiquis' de las personas: 
     Esta perspectiva iba de la mano con aspectos formales de la obra, tales como la
     representación de la figura y la manera de aplicar la pintura, entre otros.

Antecedentes (Post-Impresionistas):

Retrato del doctor Gachet (1890), Vincent Van Gogh 

El grito (1893), Edvard Munch

Autorretrato con máscaras (1889), James Ensor


Expresionismo (Grupo Puente)

Dos mujeres en la calle (1914), Ernst Ludwing Kirchner

Crucifixión (1912), Emil Nolde



2. Desde el punto de vista del color:


Antecedentes (Post-Impresionistas)



El café de noche (1888), Vincent Van Gogh

Pasatiempo (1892), Paul Gauguin

Expresionismo, rumbo al estilo colorista denominado Fauvismo


Los pequeños caballos azules (1911), Franz Marc

Mujer con chaqueta verde (1913), August Macke

Expresionismo Abstracto

En el azul (1905), Wassily Kandinsky


Es importante destacar que el expresionismo no sólo se clasifica como una época de desarrollo artístico sino como una tendencia -que puede ser ubicada en cualquier época o punto geográfico- cuya intención es deformar la realidad representándola a través de los más agudos sentimientos.





sábado, 16 de junio de 2012

Los girasoles de Van Gogh

A fines del siglo XIX, los girasoles eran muy apreciados como flores ornamentales. Simbolizaban las ganas de vivir y el idealismo...también se convirtieron en uno de los motivos favoritos en las pinturas de Vincent Van Gogh.

Ya otros pintores habían representado este tema. Fue cuando Van Gogh estudiaba la pintura flamenca del estilo Barroco, en Amberes, que vio los primeros cuadros de girasoles. Le inspiraron tanto, que realizó seis cuadros en un sólo mes. A partir del 1888 repitió este motivo en varias ocasiones. De hecho, escribió a su amigo Émile Bernard: "¡Qué magnífico es el sol aquí en verano! Estoy pensando en decorar mi estudio con media docena de cuadros de girasoles, para que brillen en la pared los amarillos de cromo puros y quebrados sobre diversos fondos..." Es que Van Gogh comparaba el efecto de sus girasoles con las vidrieras góticas de las iglesias. En una ocasión, llevó de visita a su casa al pintor francés Paul Sinac, el cual narró: "Me llevó a su casa de la Place Lamartine, donde pude ver los magníficos cuadros... ¡Imagínese el esplendor de esas paredes blanqueadas sobre las que destacaba toda la viveza de los colores!"

Sus cuadros de girasoles suelen contener de doce a catorce flores en distintas fases de crecimiento y colocadas en jarrones redondeados. Éstos están divididos en dos zonas cromáticas, colocados sobre una superficie estrecha y simple, mientras que los fondos están poco definidos en la composición. La pintura al óleo que se presenta, sobre estas líneas, fue titulada: Jarrón con girasoles (1888).

Referencia:
Beaujean, D. (2000). Vincent van Gogh. Barcelona: Könemann.



Apuntes de Vincent Van Gogh (1853-1880)

A pesar de que Vincent Van Gogh sólo dedicó unos diez años de su vida a la pintura, según la opinión de Dieter Beaujean, es el pintor más famoso de todos los tiempos. Beaujean añade que su fama se debe, en gran medida, a su peculiar historia personal, la cual ha dado lugar a innumerables mitos artísticos.

Las numerosas etapas de su vida son testigos de su persistente búsqueda de nuevas metas y, a su vez, de una razón para vivir. Es asombroso que a pesar de que sus obras alcanzan sumas astronómicas, sólo vendió un cuadro en su vida. Por esta razón, se vio obligado a trabajar en diferentes oficios, tales como: marchante de arte en La Haya, Londres y París, maestro auxiliar en Ramsgate y predicador en Isleworth. Además, consiguió un empleo en una librería de Dordrecht, cursó estudios de teología en Amsterdam y estuvo casi dos años como misionero en la región belga de Borinage. Durante el tiempo en que permaneció entre los mineros comenzó a dibujar de forma metódica, y fue en ese ambiente de extrema pobreza que dejó de ser predicador para convertirse en artista.

Precisamente, el permanente contacto con la miseria y el dolor, así como una inquebrantable voluntad, fueron las constantes de la solitaria vida de Van Gogh.


Referencia:
Beaujean, D. (2000). Vincent van Gogh. Barcelona: Könemannn.

viernes, 8 de junio de 2012

El aprendizaje artístico



El cerebro y el aprendizaje artístico
Parte 1

Estudios actuales demuestran que el apendizaje es producto de las experiencias, las cuales hacen que nuevas conexiones sean creadas en el cerebro. Por esta razón, este órgano es esencial para que se lleve a cabo esta importante transformación cognitiva. En este sentido, para un educador es imprescindible conocer y entender los procesos que se desarrollan para que ocurra este evento, ya que las memorias  formadas dependen de las estructuras y mecanismos cerebrales utlizados en su adquisición.
Al respecto, cabe señalar que las experiencias que se proveen para el desarrollo del aprendizaje deben ser provocadas en el contexto apropiado pues es de esta manera en que el ser humano dará sentido a la misma. Por lo tanto, si ésta carece de sentido para el estudiante, el aprendizaje esperado no existirá. 
De otra parte, un requisito fundamental para que las memorias se formen es la atención del aprendiz. Una vez se dispone de ésta, la información será codificada y, luego, interpretada por el propio receptor. Como consecuencia, la misma se convertirá en representaciones, imágenes o esquemas en la mente del estudiante.

La creación artística y el funcionamiento del cerebro
La creación artística -y la enseñanza en cualquier área de conocimiento- puede convertirse en una grata experiencia de aprendizaje si conocemos los aspectos principales del funcionamiento de cada uno de los hemisferios del cerebro y de sus componentes. Siendo así, resulta imprescindible mencionar a modo general, que cada hemisferio tiene cuatro lóbulos los cuales tienen funciones específicas: occipital (visión),  temporal (audición, emociones, percepción visual), parietal (tacto, representación tridimensional) y frontal (lenguaje,pensamientos sofisticados, solución de problemas, control de procesos cognitivos, movimientos voluntarios). Por consiguiente, se puede determinar que este último es de suma importancia ya que, además de ocupar una tercera parte de la corteza cerebral, es allí donde se llevan a cabo las funciones que caracterizan a los seres humanos. En otras palabras, la vida civilizada y la cultura “no hubiesen sido posibles sin la capacidad ni la creatividad anclada en los lóbulos frontales” (Álvarez, 2006).
Funciones de los hemisferios del cerebro
FUNCIONES
CARACTERÍSTICAS
HEMISFERIO IZQUIERDO
HEMISFERIO DERECHO
Sensoriales
Diestro
Recibe el campo visual, la audición y la sensación somática del lado derecho del cuerpo
Zurdo
Recibe el campo visual, la audición y la sensación somática del lado izquierdo del cuerpo
Motoras
Diestro
Movimiento del lado derecho del cuerpo (ojo, mano, etc.)
Zurdo
Movimiento del lado izquierdo del cuerpo (ojo, mano, etc.)
Cognitivas
Verbal
Usa palabras palabras para nombrar, describir y definir; habla.
No verbal
Es consciente de las cosas pero le cuesta relacionarlas con palabras. Responsable de la entonación con que se dicen las cosas (ejemplo: la ironía).
Analítico
Estudia las cosas dividiéndolas en sus componentes, paso a paso.
Sintético
Agrupa las cosas para formar conjuntos.
Simbólico
Emplea un símbolo en representación de algo.
Concreto
Capta las cosas tal como son, en el momento presente.
Abstracto
Toma un pequeño fragmento de información y lo emplea para formar el todo.
Analógico
Ve las semejanzas entre las cosas. Comprende las relaciones metafóricas.
Temporal
Sigue el paso del tiempo. Ordena las cosas cronológicamente.
Atemporal
No tiene sentido del tiempo.
Racional
Llega a conclusiones basándose en la razón y los datos.
No racional
No se basa en la razón ni en hechos. Tiende a posponer los hechos.
Matemático
Usa números, cuantifica.
Espacial
Observa donde están las cosas en relación con otras cosas y cómo se combinan las partes para formar un todo.
Lógico
Sus conclusiones están basadas en la lógica.
Intuitivo
Tiene inspiraciones repentinas, a veces, basadas en patrones incompletos, pistas, corazonadas o imágenes visuales.
Lineal
Piensa en términos de ideas encadenadas, un pensamiento sigue a otro. Llega, a menudo, a conclusiones convergentes y excluyentes.
Holístico
Ve las cosas completas, como una totalidad; percibe los patrones y estructuras generales. Generalmente, llega a conclusiones divergentes e incluyentes.

Ahora bien, se ha visto como cada hemisferio posee sus propias características dentro de las funciones que les corresponden, aun así, se debe destacar que los hemisferios funcionan de manera integral para poder lograr todas sus tareas eficientemente. Sólo en casos en que exista alguna lesión cerebral, habrá una limitación en cuanto a las funciones específicas del área afectada.

Hasta este punto, si algo debe estar claro es que para estimular procesos creativos, se deben utilizar las funciones especiales que operan en el hemisferio derecho.



 Referencias:

Álvarez Pérez, H.J. (2006). Los hallazgos de las neurociencias y su aplicabilidad a la sala de clases: teoría y práctica. Puerto Rico: Ediciones Santillana.

Colón, L.H. (2003). El cerebro que aprende: La neuropsicología del aprendizaje. Puerto Rico: Luis H. Colón.

Edwards, B. (1988). Aprender a dibujar. España: Hermann Blume.

Ilustraciones tomadas de:
Ferato.com  El Portal de la Salud
encontrarte.aporrea.org
  Escrito por Wanda I. Padilla Martínez (2012)


                                                                                     
 

La felicidad...

Abraham Lincoln dijo: 
"La mayoría de las personas son tan felices 
como han decidido ser."


¡La felicidad es una elección!



miércoles, 30 de mayo de 2012

He aprendido...

He aprendido...
que son las cosas pequeñas y cotidianas las que hacen la vida tan espectacular.
(Anónimo)